第500章 炒作不可怕，谁扑谁尴尬 (第3/3页)

》却不行了呢？

    拿这一次来说，陈默的营销手段真的高明吗？不见得。

    甚至于《大唐漠北》的三月的宣传，完全是被动地配合小钢炮进行的。

    可以说从这里来说，虽然宣传的效果同样的很好，但是为什么结果却截然不同？

    注意看，陈默的过去的所有的电影，我是说所有的电影，评分没有低于六分的！

    不甚至于低于7分的都很少。

    这说明了什么？说明了，人家的营销核心，从来不是营销，而是内容为王！

    陈默的营销策略始终围绕“内容价值”展开，而非单纯制造争议。

    《大唐漠北》：首映礼邀请白发老兵观影，让历史与现实形成情感共鸣，官媒主动点赞，形成正向传播。

    《哪吒2》：长期以“国漫崛起”为核心，强调技术突破与故事创新，而非靠撕X炒作维持热度。虽然有口出惊人之言，但是如今却被证明了，他不是口出狂言而是实事求是。

    反观《向阳·花》，营销重点却是“消费苦难”和“资本打压”，甚至试图通过悲情牌挽回口碑，但观众并不买账——因为电影本身的质量撑不起营销的“高大上”人设。

    其次，不得不说，陈默的营销，最擅长的，其实是“情绪共振”，而非强行灌输价值观！

    从当年的《失恋33天》开始，到《大唐漠北》可以说我们会发现。

    他的每次营销，“情绪共振”是最大的杀手锏！

    什么？你说十亿对赌？那同样的也是情绪共振，什么情绪？白嫖情绪啊！（开个玩笑）！

    言归正传，比如《失恋33天》陈默采用的“失恋物语”引发失恋群体的情绪共鸣。

    又比如这一次的《大唐漠北》用“满城尽白发，死不丢陌刀”的悲壮感激发家国情怀，而非空洞喊口号。

    同时，他从来没有靠低俗梗或争议话题博眼球。

    任何一次电影宣发，要么给观众发福利，要么利用内容达成情绪共振。

    而《向阳·花》试图用“现实主义”包装，却因标签化女性、逻辑漏洞、价值观混乱引发观众反感，导致营销与内容严重割裂。

    同时，陈默的营销策略往往能“让观众主动传播”，而非靠水军刷屏！

    不管是最有名的撒币，还是情感上的共鸣，陈默的所有营销手段，都不是让观众被动接受，或者强加给观众，而是发动他们的主观能动性。

    自发的参与其中，自发地加入到宣传的队伍当中，形成了良性的口碑正向循环。

    而《向阳·花》的营销则陷入“越洗越黑”的怪圈——控评、甩锅资本、炒作“被打压”，反而让观众更反感，加速口碑崩塌。

    同时，对于排片这些，很多电影导演都曾经抱怨电影排片不公平之类的。

    反正给人的感觉，就是委屈，就是院线排片给的少了。

    而反观陈默，出道这么多年，从未抱怨过。

    或许现在有人会说陈默名气那么大，还是娱乐圈大佬，所以根本不需要抱怨。

    可是当年呢？初出茅庐的陈默同样的也没有抱怨过啊！

    《失恋33天》最初的排片并不高，他抱怨了吗？而那只是他的第一部院线电影，那个时候的他，又能有什么号召力？

    所以，营销的本质是放大优点，而非掩盖缺点！

    陈默的成功证明，真正的营销高手不是靠炒作生存，而是让好作品被更多人看到。他的每一次营销都建立在内容扎实、情感真挚、观众认可的基础上，因此能形成良性循环。而冯大刚的失败则警示行业：脱离作品质量的营销，终究是空中楼阁，风一吹就倒。

    所以，与其花大价钱买热搜，不如先把剧本打磨好——观众的眼睛，终究是雪亮的！”

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