第363章 自带BGM的抽象漫画。 (第1/3页)

    谢浪是真的很激动。

    眼见着李灿在录音上的演奏理念与自己不谋而合，谢浪就很想感慨一句“吾道不孤”。

    尤其是身为职业钢琴演奏家佼佼者的这种自信，在与李灿达成理念共识的这一刻达到了颠覆。

    【李灿牛B，我也牛B】

    【我们俩可真牛B】

    “我不能让李灿一个人冲锋陷阵。”

    念及如此，谢浪打算玩点大的，玩点业内人士从未有过的尝试。

    数字版音乐会！

    数字版的音乐会是直播吗？是视频吗？

    都不是！

    而是跟着李灿的脚步，同样发布一整张完全音乐会表演化风格的专辑，一张完全抛弃了录音常理的专辑！

    录音范本作品，是一定会存在的。

    但真没必要那么多！

    普通的演奏家，或者一些钢琴从业者就可以胜任范本类作品。

    艺术家就该做点艺术家的事，而不是在这做音乐标本去抢中层钢琴演奏者的工作。

    激动之余，谢浪给李灿打去电话。

    如果自己的录音专辑也能出现李灿专辑的曲目，却又是完全不同，解读与演绎风格迥异的表达，那就更好了，当然需要问问李灿的想法。

    在电话里，谢浪兴奋是诉说着自己接下来的打算。

    听闻前因后果后，李灿只是轻轻一笑。

    “虽然我知道，但我真没想那么多，流行音乐界的市场是最好的参考，同样一首歌，不同歌手演唱的版本有不同的感觉，听众们有的喜欢这一版，有的喜欢那一版，还有听众喜欢专门去挑翻唱听，这其实和古典音乐界没差。”

    “钢琴的音色在录制中没什么差别，起码相比歌手声线来说没有差别，而不同演奏者的不同处理方法以及情感表达，就是这些歌手们不同的声线。”

    “歌手哪怕范本唱歌，声线也会不同，但乐器不一样，同样的乐曲用不同的乐器进行演奏自然感觉不同，但如果是同种乐器，那只可能在表达方式上进行更加个性化的演绎。”

    说到这里。

    李灿轻轻一顿。

    说出了让谢浪呼吸一滞的话。

    “所以，新的专辑里，我会表达一下明确的个人看法，即不想看到钢琴家们对我作品表达的模仿，不喜欢太过标准化的演绎，更想看到不同的个人解读。”

    “你的要求我同意了，尽管弹，唯一的要求就是，尽情发挥你所有的个性与想象力，一定要做出最鲜明的风格对比！”

    “哥！”

    谢浪的兴奋变成了激动。

    所有的情绪浓缩成了一声哥，完完全全发自内心。

    哥的恩情还不完呐！

    和其他演奏家不同。

    李灿，是自己掏曲目的。

    可偏偏，他在演绎完了自己的曲目后，却明确表达了不喜欢其他钢琴家完全模仿自己的表达，更喜欢看到其他钢琴家对自己作品的不同演绎。

    这就叫自由！

    李灿一表态，那起码在李灿相关的作品演奏中，钢琴家们再无舆论与所谓行业标准束缚，完全可以尽情的自我表达。

    人家的曲儿，人家都这么说了，还说啥标准不标准。

    该怎么弹，该不该“乱”弹，这些事去跟李灿说吧！

    不弹他的？弹别人的？

    谢浪觉得这不太好说。

    李灿的钢琴作品可能不多，但几乎全部都是必弹，他太全面了。

    弹不下来超技，你是个什么演奏家？

    要知道，超技曲子在练会的情况下，弹起来是非常爽，如果放飞自我，倾入自己的理解，那爽度加倍，谢浪老早就想这么玩了！

    只要有的弹，那就有的变，总会慢慢影响业内发展的。

    谢浪不由得在心里感慨起来。

    能搞出东西不可怕，死握版权也不可怕，影响力极强份量极重也不可怕。

    但这些全垒在一起.

    那就是爸爸。

    挂掉谢浪的电话，李灿失笑的摇了摇头。

    规则与自由，从众或个性。

    老命题了。

    李灿不反对规则或从众，也不反对自由与个性。

    反对的是二极管。

    如果当下演奏行业过于放飞自我，到了丧失，违反，甚至乱用音乐基础乐理本身，以至于异化了听觉审美的情况，那李灿就是坚定的标准化卫道士。

    反之亦然，正如当下。

    这和游戏审美是一个道理，任何事物魔怔了都是纯弱智。

    一味追求标准化美型，那就是网红脸，一

    （本章未完，请点击下一页继续阅读）

『加入书签，方便阅读』